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El curso es 100% práctico. PRESENCIAL EN CDMX.
4 clases intensivas presenciales en MONTESTUDIO y 1 clase online en vivo a través de la plataforma zoom.
*Nivel intermedio/avanzado: Se requiere manejo de cámara en modo manual.
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Profesores activos en el medio.
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Iluminación publicitaria.
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Cómo trabajar con agencias/productoras.
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Tips de food stylist.
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Crearás tus propias fotos publicitarias en equipo.
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Retoque publicitario high end.
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Atención 100% personalizada.
JULIO 2023
¿A quién está dirigido el curso?
Este curso es ideal para personas que quieran especializarse en la fotografía de alimentos.
En esta especialidad aprenderás:
Cómo se logran crear iluminaciones para producciones complejas.
A crear conceptos únicos y originales para las solicitudes de tus clientes.
Cómo llevar la idea creativa a un documento claro, para que todas las partes trabajen por el concepto y garantizar un resultado perfecto.
Cómo hacer el set design y armar la composición para que todos los elementos de la imagen se vean armónicos.
Trabajaremos el impacto visual de la imagen.
Tips y consejos de food stylist para hacer lucir tus alimentos deliciosos.
Veremos el proceso de Post Producción y cómo armar un proyecto en photoshop para trabajar de forma profesional. Desde el revelado digital hasta
la edición profesional en Photoshop y los entregables para el cliente.
Veremos una producción de alimentos desde el concepto, el brief, food stylist, producción y retoque.
Tipos de fotografía de alimentos
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Estilos dentro de la fotografía de alimentos.
Rustic mood, bright mood, dark mood, advertising.
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Redes sociales, comercial, editorial y publicitario.
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Cómo generar un workflow eficiente.
Que diferencias hay en cada caso.
VS
Cómo trabajar con marcas
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Crear tableros de inspiración y llevarlos a un brief que te ayude a desarrollar tu idea de una forma clara y profesional.
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Que queremos transmitir en la escena.
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Cómo construir la escenografía en base al concepto.
¡Crea imágenes con impacto!
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Haz que cada concepto quede plasmado en el brief y en tu producción.
Plantea una idea y logra hasta el más mínimo detalle.
Cumple las expectativas de tu cliente.
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Trabaja con marcas, agencias o proyectos personales y logra imágenes increíbles.
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Crea composiciones que favorezcan y complementen el producto.
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Lleva cualquier concepto a la realidad.
Ideas, moodboard, brief, scouting y más.
¿Qué tomar en cuenta? ¿Dónde busco inspiración?
Equipo de producción:
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Quienes forman parte de una producción. Identificar la función de cada profesional dentro de una producción.
Productor@, agencia, fotógraf@, asistentes, food stylist, economo, y más...
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Cuál es el rol que cumple cada profesional.
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Aliados en el set. Cómo trabajar en conjunto con utileros, set designers, asistentes y demás profesionales a la hora de participar en una producción.
DIrección de arte
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Genera conceptos originales.
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Busca inspiración y genera ideas de cero.
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Desarrolla tu propio estilo fotográfico.
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Comprende la importancia entre la diferencia de inspiración y copia.
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Créditos: @paloma_rincon Original
Copia
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Crea proyectos de dirección de arte únicos.
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Cómo usar las leyes de composición.
Composición
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Teoría del color
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Cómo elegir los colores y que queremos transmitir a través de ellos.
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Iluminación
¿Qué comprar y qué no? ¿Por qué?
Entenderás las bases de la iluminación.
Cómo iluminar con múltiples flashes de estudio y speedlights.
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Aprenderás a conocer y manejar los elementos de un estudio.
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Grandes resultados con un solo flash.
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La función de cada modificador y cuál es el ideal para cada situación de luz.
Técnicas de iluminación
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Distintas técnicas fotográficas y de iluminación en estudio.
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Presenciaras producciones complejas en vivo.
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Cómo iluminar diferentes tipos de alimentos
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Cómo iluminar con luz continua
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Qué elementos necesitas según la situación
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Cómo funciona la luz artificial y cómo crear con ella escenas de luz naturales.
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Geles de colores.
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Cómo iluminar diferentes tipos de productos.
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Como iluminar con luz continua.
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Cómo funciona la luz artificial y cómo crear escenas de luz natural con ella.
Estilismo
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Trucos y consejos para preparar tus alimentos antes de cada shooting.
¡Haz que tus alimentos luzcan deliciosos!
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Tips de foodstylist.
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Retoque digital
Capture One
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Personaliza tu espacio de trabajo.
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Trabajar en capas y crear una imagen tridimensional.
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Dodge and Burn.
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Máscaras de selección.
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Teoría del color y Revelado Digital.
Luz y color
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Cómo hacer un revelado profesional aplicando armonías de color para mejorar el impacto visual de la imagen.
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Tono, saturación, luminancia, altas luces, contraste, brillo y todo lo que necesitas saber para entender la composición de una imagen.
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Que elementos de luz y color conforman una imagen y como identificarlos dentro de esta.
Sin revelado
Con revelado
Photoshop
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Cómo funciona el espacio de trabajo en PS.
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Las herramientas de Ps más utilizadas dentro del retoque fotográfico publicitario.
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Trabajo de capas, retoque no destructivo.
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Separación por frecuencias.
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Dodge and Burn.
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Gestión de color.
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Enfoque selectivo.
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Eliminar o agregar elementos, y más!.
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Plataformas
Whatsapp:
Seguimiento directo y divulgación de información referente al curso a través de mensajes privados con equipo RUDA.
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Classroom:
Tendrás acceso a un aula de Clasroom con material de consulta y las clases grabadas del curso.
El material lo tendrás disponible 24/7 durante los meses que comprenden el curso.
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Tendrás un montón de contenido adicional a las clases.
El equipo RUDA estará disponible de 10:00 am a 18:00 pm hora Ciudad de México.
Clases presenciales:
Disfrutaras de un estudio totalmente equipado.
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Podrás experimentar con luz utilizando el estudio de RUDA y todos sus equipos de alta calidad gracias a:
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RUDA ESCUELA DE FOTOGRAFÍA
Somos una escuela para creativxs que busquen contenidos avanzados.
Nuestro principal objetivo es acortar la curva del aprendizaje en los alumnxs para mejorar la calidad en los profesionales del área.
Nos gusta enfatizar en el desarrollo personal del profesional y que se perciba como un artista, quien tiene un camino de exploración de su creatividad y capacidades.
PABLO MONTERRUBIO Y AGUSTINA KRAMER
Directores de arte y fotógrafes. Han realizado campañas publicitarias nacionales e internacionales.
+ De 10 años en la fotografía
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Profesores de la Facultad de Artes y Diseño de la UNAM.
+ De 1500 alumnos en su carrera como docentes.
Ponencias en la UNAM, Universidad Complutense, Ibero,
TEC de Monterrey y más.
@p.monterrubio
@aguskramer
@montestudio.mx
@rudaescueladefotografia
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